附录2:【歌词集】(1 / 1)
《手转星移》还有一个特色,就是作者替小说里面的小美女们写了很多歌词。这些歌词全部都是作者原创,也都颇费了心思,用了不少精力去写。这些歌词大多为了契合女歌手的形象而创作,一些歌词甚至还赋予了一定的象征意义甚至剧情功能。比如说大家都知道《云端的天使》是凌云婷的形象代表曲,那其他女歌星也可以从其歌词中表现其歌坛形象,越多的歌,可以表现得越丰富。
自制歌词这种玩法,其实纯属意外。开篇之时写“云端的天使”时,随手就胡诌了几句,也没想要怎么样,所以在旧版中凌云婷很多歌只提到歌名,顶多编上一两句歌词而已。但当写到丹璐的《清晨的期许》,尤其是林昭娴的《倚栏》之后,得到不少读者的认可,我也觉得既然是写歌星,那她们的歌曲里也大有文章可做,所以重修时大大增加了歌词的篇幅,增加歌曲的剧情功能和象征意义,一些原本只出现歌名的也填上歌词。
没料到写歌词这玩意儿也会上瘾,一开始补充歌词时也没想要写成什么模样,刚重修时写的《玉女日记》和《红粉女郎》都没写出完整歌词。直到同时写凌云婷的《情陷白钻戒》和《大雪这天》两首歌时来了感觉,歌词主题和遣词择字都相当满意,甚至就在这两首歌上,确定了句句押韵的写法。之前写的有可能是两句一押,用韵还不严,而接下来写的那些都十分注意韵脚了。写歌词时当我确定了韵脚之后,我有时甚至把该韵脚的常用字全找出来,一个一个找合适的字入词。特别是后期凌云婷倾吐心声的《蝉语》,由于赋予了较重要的人物塑造功能和剧情功能,简直是逐字推敲,颇费了些精力。
在全书结束之际,我梳理了一下全部歌词,方便读者翻查。这些歌词,也算是作者写《手转星移》时比较得意的一个副产品,喜欢的朋友可以回味一下,不感兴趣的朋友现在可以就此略过啦!
<一>凌云婷《云端的天使》
拥抱我吧美好的人世间,
那鲜艳的花啊清澈的泉,
辽阔的大地啊青青的山,
还有英俊的少年郎。
即将下凡的仙女在眺望、在盼望。
融入你的怀抱,
散发我的芬芳。
即将下凡的仙女在飞翔!
注:
这是凌云婷处女作和成名作,更是她形象的代表曲,是她第一张唱片《落凡的凌云婷》的第一首主打歌。作者给了这首歌很高的地位,在全书中反复提起,不仅入选了年度十大金曲,甚至荣获最佳金曲。
这首歌词确实只是随手乱写的,当时只是很简单地觉得用几句歌词来为全书开篇比较顺,因为写的是女歌星嘛,而且可以随即转换切入凌云婷奴化服侍的场景,营造出形象落差。歌词确实也没有经过太多考量,只有简单的八句,单从质量来说比较差,跟后来精心炼字的那些歌词完全无法相比。
但由于书中的设定,这是凌云婷一首大红歌曲,凌云婷的形象就是“云端的天使”或者“落凡的天使”,所以这首歌在书中也被反复多次提到,包括开演唱会时袁显也硬是要求将此曲作为开场曲。书中但凡提到这首歌,意图通常也很明显,就是在强调凌云婷天使的形象,是一个自带仙气的清纯玉女。这也是这首歌在全书中最主要的作用。
<二>凌云婷《热力青春》
夏日里跃动跃动着青春魅力,
闪耀闪耀着青春热力……
注:
这是凌云婷第一张唱片《落凡的凌云婷》的第二主打歌。因为以前通常歌星发唱片,大多是快歌慢歌有所搭配的,所以就给凌云婷也搭配了一首快歌,也设定了这首歌作为青春舞曲,热爆暑假校园,让它也入选了年度十大金曲。
但这首歌在旧版中敷衍地只写了两句歌词,之所以重修时没有补充完这首歌,主要原因是按照故事的时间线,开篇时《热力青春》就已经是两三个月前的“老歌”了,没有再安排剧情功能,全书中也很少提到。
<三>凌云婷《田园孤女》
(无歌词)
注:
这首歌是凌云婷第一张唱片《落凡的凌云婷》的第三主打歌,也是榜首歌曲。在凌云婷跟林昭娴交锋激烈之际,也多次被提及。
旧版中也只是胡乱起了这样的歌名,当时考虑的还是凌云婷“清纯”形象吧?但没有给这首歌杜撰哪怕如《热力青春》那样的两句歌词。重修时并没有将这首歌放在更重要的位置,也没有设计凌云婷演唱这首歌的剧情,所以也就没有继续费心思去写歌词了。
如果真写歌词,大概是会借景写人,蓝天白云青葱田野,写女主人公的天真纯洁,要么清高自许,要么向往自由或者向往爱情之类。
<四>凌云婷《情浓时分》
若是情到浓时,那管天崩在眼前、地裂在眼前?
注:
这首歌应该只提到过一次,也是凌云婷第一张唱片《落凡的凌云婷》中拟主打的歌曲。
当时写时,应该为了描述凌云婷当时的心境而临时杜撰的,也考虑到凌云婷的第一张唱片中应该有情歌,所以随手提了一下。因为没有赋予其它的剧情功能,所以重修时也没有补充歌词。
<五>凌云婷《玉女日记》
盈盈欲滴莹晶蕊,
银瓶清露长在深闺。
玉质请君莫偷窥,
我身如白菊心是蕙!
注:
这是凌云婷第二张唱片《玉女日记》的同名主打歌,也可以算是凌云婷形象的第二代表曲。书中对这首歌如何从推出时的受冷落到逐渐走红有一定篇幅的铺述,也让它也入选了年度十大金曲。
老版中也没有给这首歌写歌词,连我自己都觉得这个歌名起得实在不好,写歌词时有些不知道如何下手,重修时甚至考虑过换一个歌名。只不过从尽量“保持原状”角度出发,留下了这个歌名。而由于对这首歌给予了较高定位,且出场率也较高,所以决定补充歌词。
《玉女日记》和林昭娴的《红粉女郎》是同时写的歌词,重修刚开始时还没有打算把歌词写得太详尽,所以这两首歌也都只写出一节文字。这四句歌词简单言志,自表坚贞,实在也是因为当时没找到对这个歌名更好的铺述方式。
在连载时我提过,全书所有歌词,除了《玉女日记》“借”用过一首香港老歌外都是原创。那首香港老歌大家没能找到我也并不意外,因为年代实在久远。现在就公布答案吧:那是出自TVB在1976年拍摄的史上第一部长篇金庸剧《书剑恩仇录》的插曲《绿水情波》,由顾嘉辉作曲、卢国沾填词、汪明荃演唱,是陈家洛(郑少秋饰)初遇正在河里洗澡的香香公主(余安安饰)时,借香香公主之口唱出的插曲,歌曲挺好听的,有兴趣的朋友可以去搜索一下。歌词如下:
“山谷无限秀丽,四岸香花作布帏,长芦苇轻遮蔽,寄情绿波心意系。
水儿照映我着迷,花儿盛放惊俗世,那里蝴蝶偷窥眼,存心不守礼!
浪蝶犹在作伪,你在偷窥有意为,浪蝶呀应知礼,我如白菊心似蕙。心似兰蕙!”
《玉女日记》主要“借”的“偷窥”的寓意和最后一句的比喻。
<六>凌云婷《大雪这天》
就在大雪这天,
北风穿透窗帘。
窗外雪花片片,
冰封的我一夜未眠。
就在大雪这天,
浮现出你的脸。
我们曾肩并肩,
雪地漫步相看两不厌。
再见吧这浪漫雪天,
请带走我的思忆每点。
就算我的爱心不变,
唤不回你的沧桑容颜。
不如让这无尽思念,
化作勇气填满我心田。
我才可以迈步向前,
即使不见鸳鸯也绝不羡仙!
注:
这是凌云婷第二张唱片《玉女日记》的第二主打歌,其实也仍然是凌云婷形象的代表曲。这首歌中写的坚贞少女外柔内刚,心中柔情万缕但却坚强而上进,正是我对整部书中凌云婷形象的总结。如果说《云端的天使》是描述外表,那么《玉女日记》尤其是《大雪这天》注重的是内在。
《大雪这天》是老版中没提过的歌曲,完全是重修时的全新添加。剧情进行到那个阶段,对凌云婷的歌坛的情况着墨较多,也正需要一首主打歌,处于《玉女日记》和《情陷白钻戒》之间打榜,于是决定多写一首歌。一开始的立意是打算写一首情歌的,毕竟情歌是流行乐坛的最主流,作为顶级流量歌手不可能没有情歌,而当时已经给凌云婷写好的多首歌曲都不算情歌。只是没想到写着写着,却还是绕回到励志歌的路子上,即使仍然算是情歌,也只能是借情言志吧。
这首歌词是跟《情陷白钻戒》几乎同时在写,首次让作者体会到借歌词写人物乐趣。《大雪这天》后面连续八句一气呵成,那层叠节奏和渐步推进的抒情语句,是作者最满意的部分。
<七>凌云婷《情陷白钻戒》
落霞铺满彩色大街,
鼓声响彻缤纷世界。
欢快的歌儿一阙又一阙,
迎来今生最亮的这轮明月。
环在无名指这白钻戒,
拥抱彼此的一切一切。
两心从此紧相贴,
不是幻想是真真确确!
闪闪白钻戒,
映照着你的纯洁胜雪。
让这闪闪白钻戒,
铭刻着你和他永永远远的浪漫和谐。
戴上白钻戒,
美满余生请他来书写。
幸福岂止白钻戒,
更有天长地久甜甜蜜蜜的这些那些。
注:
这是凌云婷第二张唱片《玉女日记》的第三主打歌。按书中的说法,这本来应该是第二主打的,但因为要在李冠雄安澜婚礼上给新娘子献礼,所以拖延成第三主打。对于这首歌,书中也给予了较高的地位,不仅在首播时大动干戈,后文还多次强调这首歌的热爆程度,以致于当年度的很多婚礼上必播此曲,并入选了年度十大金曲。这一方面当然是在描述凌云婷的走红,另一方面自然也有点私心,因为这首歌词是作者本人自认为写得比较满意的一首。
《情陷白钻戒》是老版中数次提过的歌曲,歌名当时应该也是随意起的,也没考虑这种歌名能写出什么歌来,似乎也是失恋歌曲的路子。重修时这首歌词是需要写的,最终写成婚礼赞歌,我觉得是一个挺完美的方案。
《情陷白钻戒》歌词着重写的是甜蜜感觉和热烈气氛,是写成一首快歌的。特别在副歌部分长短句交插,是故意想营造出来的节奏感。如果给这首歌配乐,显然也应该是锣鼓喧天的喜庆气氛,轻快而节奏偏紧凑。
<八>凌云婷《等你回家》
大红灯笼迎街高挂,
清风拂过遍地繁花。
蕊中生长万千嫩芽,
每一根都不容落下。
病榻上的妈妈,
又梦见她的娃娃。
念记你学语时那声声咿呀,
期盼着扶上花轿送你出嫁。
不知你是否远在天涯,
等你重返你的家。
命运捉弄几多春夏,
生生世世永远牵挂。
但愿有日踏着晚霞,
欢聚一堂乐满万家。
注:
这是凌云婷第三张唱片《天籁》的第一首派台打榜歌曲,是凌云婷第一部电影《情字号追杀令》的插曲。
老版中并没有给电影配插曲,重修时心想既然决定多写歌词了,那么大歌星演电影,不来几首电影歌曲说不太过去,且那个时段凌云婷的新唱片还早,也需要有打榜歌曲刷存在感,于是就有了这首歌。
那部电影中乐静婵和凌云婷饰演的角色,是自幼失散的两姐妹,所以插曲的着眼点在于姐妹亲情,立意是借凌云婷之口唱出母亲对丢失女儿的想念。这歌词最终的质量,我是觉得比较一般,没有达到我预想的效果。
其实写这首歌词的同时,也考虑过给电影再添一首主题歌,但随着剧情的推进,发现并没有另一首电影歌曲发挥的空间,于是作罢。写凌云婷出演第二部电影《都市丽人行》时也想过配插曲,但那个阶段凌云婷的新唱片已出,正在大肆渲染《天籁留声》和《混沌》,似乎没什么空间再描述新歌了,于是也作罢。回头想想,那个阶段如果让凌云婷和林昭娴来合唱一首歌也是可以的,但现在也不错,就让她们两个留着遗憾更好。
<九>凌云婷《天籁留声》
遥遥星空绵绵无尽,
朗月映水浮光跃金。
看波光粼粼,
夜露湿我衣襟。
苍穹大地夜色遮隐,
风声虫鸣与我为邻。
问纵横古今,
可曾参透这天籁之音?
耳旁声音忽远忽近,
何时送来天外的回信?
是否,匆匆留下千秋足印?
是否,记录世间一笑一颦?
是否,也曾似我此刻抱膝低吟?
能否,看穿人生喜乐艰辛?
能否,历遍纷扰也能安寝?
能否,让亘古之间回响我弹起的七弦琴?
注:
这是凌云婷第三张唱片《天籁》实际上的标题曲,对这首歌的设定在书中也有很详尽的描述,格调清高,实际上有曲高和寡之嫌,恐怕不太容易流行,唱片公司也是犹豫再三才决定将这首歌主打的。
所以这首歌词故意写得比较空旷大气,意境尽量高远。大家也可以看出明显是借鉴了《天问》的形式,自行设问。三个“是否”三个“能否”连用,其实最终的落脚点还是在于凌云婷那个阶段的迷茫心境。
歌词也试图沾上一点“仙气”,让歌曲的女主人公星夜抱膝坐在沙丘上,对着湖光遥望星空,故意塑造高冷形象,既是切合凌云婷的天使造型,也想侧写她的“灵魂高洁”。
这首歌另一个主要功能,还想提升凌云婷作为一名流行偶像歌手的演绎实力,让她完美地演绎好这么一首很难唱的“天籁之音”,有能力凭借自己的能力和热度,让一首本不象流行口水歌的歌曲火起来。所以,即使一开始这首歌在排行榜的成绩很差,但我最终还是让它一步步攀上榜首位置,目的就是想说明,凌云婷已经不仅仅是一名青春偶像,而已经是一名优秀的歌唱家。
<十>凌云婷《混沌》
她伫立在无边的迷雾中,
不知几千年。
她遥望着那一线隐约的光芒,
已有许多天。
她惯于龟缩在黑暗中摸索,
随天地变迁。
她不懂季节气候的变化,
只因这里、只因这里是一望无际永远的冬天!
她步向那一线光芒,
每一步,舞翩跹。
她渴望更多的光芒,
向往人世间纷纷扰扰辗转反侧的缠绵。
她伫立在天地未开的混沌中,
每每泪涟涟。
她等候盘古的巨斧,
来劈出汹涌灿烂的光线。
可是、可是她那双长在黑暗中的眼睛,
却不知能否、能否看得见。
注:
这是凌云婷第三张唱片《天籁》额外添加的歌曲,在唱片制作基本完成时,因为凌云婷亲自作曲作词的这首歌而重新制作了唱片。故事的设置,这首歌成为凌云婷最负盛名的代表作,强势霸榜数月,即使李冠雄公司被巨大丑闻的流言包围冲击下,这首歌也只是稍微晃一晃,一直屹立不倒。所以,这首歌在很大程度上代表了凌云婷的乐坛的成就,我也让它成为了年度最佳金曲。
《混沌》这首歌词其实2006年已经写好了的,一个字没改。专门描述凌云婷创作这首歌的章节“混沌的纪念”原本排在第44集,属于已经写成但尚未公开发布的那部分,重修时整合到第36集“混沌的印记”。写这首歌的初衷非常明确,就是想让凌云婷的歌曲在剧情中发挥更大的作用,甚至直接推动情节发展。我在前期多次提到,想让歌词发挥更大的作用,甚至直接引发剧情,指的首先就是《混沌》。
所以,围绕《混沌》这首歌,我也设计了很多情节,比如林昭娴、杨丹都是通过这首歌重新认识了凌云婷,并引发了她们接下来的剧情。《混沌》和《蝉语》这两首凌云婷自己原创的作品,我都认真地改用文艺化笔调,写她创作的动机和经过,在赋予这两首歌更重要剧情功能的同时,描述凌云婷的心境和心志。那几个段落虽然没有肉戏,但却都是描写凌云婷形象的重笔,作者本人是写得很用心的。
《混沌》的主题非常明确,就是一首励志歌,正如林昭娴和杨丹听到的那样,歌曲中那个在黑暗中摸索着少女,是无比的渴望着拥抱光明。这份对光明的向往虽然迷茫但却坚定,懂音律的林昭娴和杨丹都深深相信自己听到的,就是凌云婷的真实心声。
《混沌》的设计,本来跟《天籁留声》一样,也不是流行口水歌。但我却让这首凌云婷自创的作品火爆全社会,唱到街知巷闻,这都是侧面甚至可以说是正面描写凌云婷走红程度的写法。如果说上一首歌《天籁留声》更多侧重于凌云婷的演唱功力的话,这一首歌显然突出的是她的创作能力,我就是要把凌云婷写成一名全能选手,从各个角度放大她的才华,尽量把她写得更“完美”。
<十一>凌云婷《云崖放歌》
云崖之巅山高路陡,
脚踏云履细步轻走。
茫茫云雾天高地厚,
俯瞰深谷无奈看也看不透。
伫立云崖只身等候,
年月消逝形容消瘦。
竹林玉兔何时邂逅,
相约良辰在此夜夜厮守。
我想摘下漫天星斗,
飞上云霄展我玉喉。
放歌唱尽世间温柔,
自由飞翔到天的那一头。
歌声绕遍画阁朱楼,
但求涤净烦恼忧愁。
这天地悠悠,
踏破牢笼任我奔走。
请看长空中捷翔的海鸥,
孤胆迎击浪潮何需诺亚方舟。
岂知即便衣食粗陋,
我自有我悠然宇宙。
宁为泥猪癞狗,
不当扯线木偶!
注:
这虽然是凌云婷第三张唱片《天籁》第四首主打歌,但按照书中的剧情,这首歌原本应是唱片的第一主打歌,却先后被《等你回家》和《混沌》插队,又被《天籁留声》试水成功,挤成唱片中第四首派榜歌曲。
剧情中设计这首歌,一方面也是为了增加《天籁》这张唱片的厚度,毕竟是一张“疯狂热卖”的唱片,优秀主打歌要有足够的数量和质量。另一方面,也在强调这张唱片的风格,就是这样的清高脱俗,不仅跟《天籁留声》、跟计划外加入的《混沌》也简直可说是融为一体。让这些“高冷”的作品也大热起来,就是我写《天籁》这张唱片的主要目的。
《云崖放歌》的主题是向往自由,就是凌云婷那个阶段的心声,最后一句“宁为泥猪癞狗,不当扯线木偶”就是总结,所以说到底,这仍然是一首暗表心迹的励志歌,我给凌云婷写的这些歌词里,这类歌曲最多,我对凌云婷的人物塑造,很多想法其实也融入歌词里。
《云崖放歌》最先确定的文字就是最后两句,自我感觉相当良好。问题是前面的文字写得有点太过于天马行空,跟最后直抒胸意的狂呼有些不太合拍。不过无论如何,这首歌词我是写得比较爽的,找准了韵脚之后,发现有太多合适的字可以用了,很快就想出温柔、忧愁、等候这样的常用词,结合主题和“云崖”这个场景,路陡、朱楼、宇宙等词语,甚至海鸥和方舟的逻辑关系都想好了怎么写。结果恰恰就是因为堆积的词语太多,很多句子都成型了,反而不忍取舍,倒影响了全词的格局。
<十二>凌云婷《蝉语》
生来便无铮铮骨,
食枯吮腐,
向来如粪土。
喜乐悲欢视若无物,
身寄泥淖年月空度。
行尸走肉一生误,
为仆为奴,
也尝招人妒。
满腔迷惘无人能诉,
空望断迢迢前路。
身畔蜂蝶纷飞真堪慕,
盼同振翅飞舞。
浊气秽土不是归宿,
再卑再贱也当有冲天抱负!
有日脱壳换新骨,
雪尽往日忧辱。
登高狂呼,
枝顶漫步,
不记英雄出处。
居高远顾,
临风歌赋,
旦夕饮清露!
注:
按照书中的剧情,这首由凌云婷原创、小年协助编曲配乐的歌曲,并没有正式录过音,只是在凌云婷的演唱会上当众演唱过一次。但随着凌云婷失踪,这首歌在没有任何宣传的情况下,被歌迷强大的力量自行炒热,雄据多周榜首并入选年度十大金曲。这自然是在强调凌云婷的极高人气,以及李冠雄逃亡后她在大众心目中的至高形象。
假如说《混沌》倾诉的是渴望和向往,那么这首《蝉语》便是在表白抗争到底的决心,我简直是想写成战斗檄文的。懂音律的小年听到,自然读懂了凌云婷的心境,他们之间才敢坦诚相告。所以写《蝉语》的初衷跟《混沌》一样,既在刻画凌云婷的心声,又赋予了一定的剧情推动功能。而《蝉语》连接的是凌云婷跟乐静婵、小年的心愿,跟《混沌》侧重点又有所不同。
这是我重修后写得最费精力的一首歌词,修辞手法和隐喻方式一目了然,暗用几首咏蝉古诗的口吻也很明显,不用多说。心思用得最多是在遣词造句上,很多不错的句子和词语,因为跟主题贴得不紧而被舍弃,这跟写《云崖放歌》时完全不同。副歌部分用的短句,倒不是为了节奏感,是为了古典感。
有了《蝉语》,才有了后来凌云婷砍向李冠雄的决绝一刀,也给结局部分的凌云婷在生死意念中挣扎时的求生欲伏下铺垫。写出这种歌的凌云婷,固然不怕死,但也不愿毫无价值地白白去死。我是想写她有着比较坚韧的意志力的,但写到结局部分,她的身体已经部分沉沦了,似乎也不可避免地让她的意志力变得更薄弱。这其实不是我的初衷,但人物的形象和心态是会发展的,所以我也不强求了。
<十三>丹璐少女《清晨的期许》
告别昨夜的露水,
踏上阳光迷漫的清晨,
镜中的人儿在梳妆。
别上红色的发夹,
穿上红色的衣裳,
鲜艳的人儿在镜中央。
昨日的礼物是绿色的背包,
从他手中接过我心荡漾,
今天的期待会是什么样?
是玫瑰?是胸花?
还是我梦寐以求的玉兰霜?
不若轻轻地给我一个吻,
吻在我的脸上暖在我的心,
假若轻轻地给我一个吻,
吻走我的忧愁吻来我的心。
就等你--
再轻轻地给我一个吻,
纷飞的泪花不会再落我衣襟,
我愿深深地还你千个吻,
白天黑夜都愿能和你亲亲。
可愿静候我佳音?
注:
这是丹璐少女组的处女作,也是她们第一张唱片《期许丹璐》的主打歌。因为剧情需要,所以这首歌一经推出就大受欢迎,让丹璐组合迅速走红。
这首歌是老版中已经有的歌曲,其实有心的朋友也许能够看出,写词的风格跟重修后写的那些是有所不同的,比如说没有句句押韵,用词择字的倾向也不尽相同。这首歌词在当时也得到了不少朋友的认可,也增强了我继续大量写歌词的信心。
《清晨的期许》作为美少女组合的首推之作,风格自然要偏少女风,尽量可爱一些,所以对爱情的憧憬是一个虽然老套但是实用的写法。从歌词可以看出,这首歌的曲风是比较轻快的,连我自己都在脑补“就等你——再轻轻地给我一个吻……”两名美少女清脆甜蜜的歌声和轻灵飘逸的舞姿了。
<十四>丹璐少女《云中的爱》
漫天的云彩我的家,
漫天的云彩凝聚我的爱。
白云深处我漫步,
鲜艳的野花处处栽。
伫立在云端微风吹,
和暖的微风习习迎面来。
云上的人儿开心笑,
笑那俗世多么的无奈。
白马捷蹄踏云彩,
遥望天际我敞开怀,
马蹄声声凌风至,
马上的少年不再在天涯。
俗套恋情永不再,
哀歌哭语通通抛天外。
今日的人儿心花开,
马上的少年花环为我戴。
携手游遍天尽头,
两小依依无疑猜。
天长地久相拥云天内,
轻笑世间太多悲哀!
注:
这是丹璐少女组第一张唱片《期许丹璐》的第二主打歌,完全延续了《清晨的期许》的风格。由于《清晨的期许》是新人新作,丹璐的人气正在攀升阶段,所以设置为她们的第二首主打歌才真正爆红,连庄榜首并入选年度十大金曲。
《云中的爱》也是老版中就已经有的歌词,同样一字未改。当初写这首歌词时,其实还带着《云端的天使》那种感觉,记得当时我的想法,是在宣传策略上让丹璐去蹭凌云婷的热度,而在人物描写上,应该也是有意让丹璐的形象向凌云婷靠拢。当然,重修时我的写法,却是刻意将丹璐的形象和凌云婷区分开来,思路有所不同。
单从歌词本身来看,《云中的爱》其实亮点不多,反而不如《清晨的期许》。总归都是在唱少女对爱情的憧憬,都是轻快的舞曲,这首直接去向往白马王子,我自己都想吐槽一下哈哈!《清晨的期许》更写实更细腻一点,而《云中的爱》这种憧憬就有点虚无缥缈了。
总结起来,《清晨的期许》和《云中的爱》都是写少女怀春,这种歌词很明显也是将丹璐组合写向偶像派方向发展的。
<十五>丹璐少女《秋声独听》
秋风扫走遍地青翠,
枝头黄叶摇摇欲坠。
满目萧条只身独对,
心事何妨就此留存年年岁岁。
秋意弥漫坐看流水,
逐波落叶难濯污秽。
仰观树上黄叶低垂,
飘落何处方可以不失尊贵?
大地落叶成堆,
阳光映射片刻金色光辉。
或许片片相伴相随,
纵使同归尘土也好过独受冷风吹。
叶儿的依归,
终在泥中融作灰(纷纷飘落成灰)。
月盈又月亏,
落寞心里能有谁(还能有谁)?
海誓山盟一朝毁,
昔日少年伴谁醉,
空凭秋叶飘零风中自嗟悔(但愿来生不再悔)。
注:
这是丹璐少女组第二张唱片《秋声》的同名主打歌,作者也刻意更改了风格,跟第一张唱片中《清晨的期许》和《云中的爱》大为不同,已经不再打造美少女形象了。而根据剧情需要,这首歌的成绩也很一般,剧情设计成歌迷不太接受这种风格变换,一直没能冲上排行榜三甲,跟凌云婷动辄霸榜形成鲜明对照。
歌词的写法当然要配合剧情推进,当杨丹和章璐凝开始心生嫌隙时,歌曲的编排自然要跟上。所以这首歌安排基本上由杨丹独唱、章璐凝和音兼伴舞,给丹璐的矛盾扔颗定时炸弹,作者故意这么安排,意图很明显。
这首歌的风格,于是也萧瑟起来,气氛十分冷清,跟热闹的《清晨的期许》和《云中的爱》截然不同。除了丹璐二人的融合度出现问题,还想表达一下她们的事业也走到了一定的转折点。而歌词立意,其实还是想写情歌,因为写了一堆歌词,似乎还没有真正的情歌,特别是流行歌曲中最多见的失恋情歌。之前的《大雪这天》写着写着侧重点变化了,所以想重写一首,但这首写到最后,似乎侧重点也仍然走偏了,额!
论歌词本身,其实这首词作者本人还是比较满意的,情景的渲染和词句的流畅度都比较好,这个韵脚其实并非常用,但这里却用得十分顺手。其中副歌部分(不含和音)是十几年前就写好了的,属于已完成但未正式发布的那部分。
<十六>丹璐少女《好好爱自己》
袅袅轻烟凌空起,
天高海阔满眼翠碧。
抹眼不让泪儿滴,
世上还有更多美丽(我要寻找世间美丽)。
也许重逢未可期,
只是我已不想再提。
昨日虽让我着迷,
劳心伤神又有什么收益(我明白那是无益)?
我要好好爱自己(我要爱自己),
又何苦苦苦想你(不再等你)。
命运不许长相依(长相依),
含笑挥手就此永别离(永远分离)。
注:
这是丹璐少女组第二张唱片《秋声》的第二主打歌,在书中的定位,其实唱片公司对这首歌的期望值是远不如《秋声独听》的,但却因为杨丹的突然“病退”而意外冲上榜首。
这又是作者不服气又尝试的一首情歌,结果仍然还是偏离了情歌的轨道,我也很无语。从歌曲的内容来看,其实更接近于凌云婷的《大雪这天》。不过写这首歌词时,我也没费太多精力,当时正被复杂的剧情冲突绕晕,写得其实有点儿敷衍,写歌词时更多专注的是丹璐二人的角色分配,以及杨丹演绎时可能出现的状况。这算是后期写得比较一般的一首歌吧。
<十七>林昭娴《红粉女郎》
岁月荏苒且看今朝,
当年情怀未变分毫。
谁曾说红颜易老?
谁不怜青春年少?
就算历遍世间纷扰,
不管身上伤痕环绕,
红粉扑面还我青葱容貌。
便看世界花花草草,
青翠过后迎风飘摇,
谁及我浪潮之中也愿再领风骚!
注:
这是林昭娴最后一首获奖的金曲,也可以说是林昭娴“天后”身份的最后辉煌。按照书中设定,这首歌也是林昭娴自己创作的歌曲,跟同时期的《玉女日记》一样,《红粉女郎》也作为歌手本人的自传式励志歌来写的。
老版中只提到歌名,没有写歌词,当时定这个歌名,想象的其实是比较香艳的内容。重修时考虑了林昭娴的故事设定,写成了现在这个模样。当时的心态其实跟写《玉女日记》类似,两首歌是几乎同时写的,都没有完成全篇,只写了高潮部分。
书中没有过多回顾林昭娴之前的歌坛辉煌细节,她的风光和豪气也就只体现在这么一首歌上。在歌词的立意上,更多的想体现一下乐坛天后的信心和霸气,好对照一下她落泊之后的狼狈。于是,虽然不再年青,但心态仍旧,成为写这歌词时的主要着力点。
<十八>林昭娴《倚栏》
春去也,
独倚栏栅泪暗涌。
泪暗涌,
强展笑容。
举目望,
空有雕楼画栋。
往日痴情种,
何处觅君踪。
一朝荣华,
换得十年幻梦。
梦已空,
伊人独倚泪暗涌。
亭台楼阁泪眼中,
良辰美景来去何匆匆。
思君夜夜,
南北西东。
昨日莺歌笑语频,
今朝独眺夕阳红。
山盟海誓复何用,
仅存伴我春花秋月睡梦浓。
此生不能与君同,
黄粱一梦随风送。
岁月不待红颜老,
但盼来生得君相与共。
落花流水春去也,
不觉如花年华逝如风!
注:
这是林昭娴最后一张唱片的主打歌。按照书中的描写,这是一张她全部原创并几乎是自己全部出资而发行的唱片,但在巨大丑闻的影响下,成绩惨淡。
这首歌是老版中花了最多心思写的一首词,是代入林昭娴当时心境写的,本人还比较满意,在当年也得到了不少读者的赞许。正是因为这样,觉得在歌词方面大有可为,催生了用歌词直接推动情节发展的想法,这才有了《混沌》,也才有了重修后新写的很多歌词。
这首歌词全篇哀叹春光消逝,明显是借鉴了宋词语调,记得当年好象还重读了几遍李煜的作品来体味那种意境,所以词中的后主词痕迹也颇为明显。不过现在看来,这首词似乎有点儿斧痕太过了。
对于林昭娴来说,这首歌虽然成绩不好,但却是她的泣血之作,是凝聚着她满腔悲愤的作品,意义不一样。后文设计了一个情节,利用她拍摄电影《风尘劫》而将这首歌重新翻红了一阵子,暗写的是她对人生希望的起伏转折。
这其实是全书中第一首直接推动情节发展的歌词,比如李冠雄就是在观看林昭娴演唱这首作品时看中她的,后面凌云婷也表示了对这首歌的欣赏,并在她最后的演唱会上专门跟林昭娴合唱了这首歌。
<十九>章璐凝《锦绣大道》
走上金光大道,
背后逐浪滔滔。
迎面阳光普照,
锦绣前程凭我双手创造。
踢碎往日潦倒,
高声唱我自豪。
手持破盾长矛,
笑对万千面孔冷讥热嘲。
大步踏上金光大道,
张臂向太阳问声好。
冲破命运囚牢,
朝着梦想与时光赛跑。
挥别世间喧闹,
向世界宣布我的捷报。
阳光请做我向导,
迈开大步书写我毕生骄傲。
注:
《锦绣大道》是章璐凝单飞后的第一首歌,成绩很好并受到大众好评。因为她单飞成功了,成为“乐坛新天后”了,所以歌曲自然也入选年度十大金曲了。
这首歌表面是豪放派的励志歌,但当时写这首词的时候,想法就是要很得瑟,要有长期压抑后终于扬眉吐气的感觉,当中的暗讽寓意不言而喻。就是既让章璐凝在演唱时得意洋洋,也让杨丹听到这首歌时能体会到当中的苦涩。
歌词本身其实也一般,并没有在这首词上纠缠过太多精力,把意思写得出来就是了,没有在词句上过多斟酌。搞笑的是,歌曲定名《锦绣大道》,但作者自己老记成《阳光大道》,以致行文中好几次写错,都在发文前的审稿中找出来了,希望没有遗漏。
<二十>《心肝为你而动》
火一般的红唇,
为你而动。
小蛮腰,
为你而动。
美人思春的心啊,
为你而动。
你可看到这身体的剔透玲珑?
你可领会这心窝正寂寞虚空?
小心肝,
为何不肯欣赏这剔透玲珑?
为何不肯抚慰她的寂寞虚空?
没有你,
良宵谁与共?
来吧,请你来相逢。
红唇、纤腰、柔情万种,
属于你的,
勿让它随风吹送!
她的身心为你而动!“
注:
这首歌本来是要作为凌云婷第二张唱片的主打歌的,唱片监制根据”改风格“的指令,一改凌云婷的玉女形象而让她卖弄风骚,却因为实在过于”发骚“而被李冠雄否决,这才有了延续之前风格的《玉女日记》。
这歌词老版就有了的,是全书写得最敷衍的一首词,基本上一口气写成,完全懒得去推敲字句。这首歌引发的故事,就是凌云婷唱不出这种”骚气“而被袁显在阴部抹了春药,终于春情大发跟小年一夜情,后果是安澜屁眼被玩坏导致小年被贬。这也可算是歌曲推动剧情的一个尝试的先例吧。
《心肝为你而动》没有被收录进任何唱片,只在后面还有两次作为”艳曲“出现过。事实上,这首歌凌云婷是经过了正式录音的,我还考虑过后来要不要让这首歌公开。但剧情最终的走向,是凌云婷成为了全民英雄,又不想节外生枝,那么这首艳曲就不提了。不然的话,既然《蝉语》能公开,正经录过音的《心肝为你而动》自然也能,而且是有不错的故事可以发挥的。
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